Um fim de semana introspectivo
A obra “Nino” da diretora Pauline Loquès, foi premiado com dois ‘CÉSAR’ (o OSCAR da academia francesa). Os prêmios de “Melhor Primeiro Filme” e “Melhor Ator Revelação” são o reconhecimento de um longa que tem muito a dizer a refletir.
“Em três dias, Nino (Théodore Pellerin) enfrentará um grande desafio. Mas, primeiro, seus médicos lhe atribuíram duas tarefas vitais. Duas missões que levarão o jovem em uma jornada por Paris, forçando-o a se reconectar com o mundo e consigo mesmo”.
Uma das principais razões para que o filme funcione é justamente a atuação de seu protagonista. Théodore Pellerin aproveita ao máximo o roteiro para dar vida a Nino, um jovem que poderia ser qualquer conhecido ou familiar do espectador. O ator expressa os sentimentos com o corpo, com as feições e com a voz, sem a necessidade de demonstrar que está atuando.
É fácil recorrer a comparação com outro longa francês, “Cléo das 5 às 7” de 1962 da diretora Agnès Varda. Pela temática, essa espera que parece eterna, os longas tem pontos em comum, mas são diferentes entre si. “Nino” é mais introspectivo, reflexivo e deixa uma pergunta que é “o que eu faria se estou no seu lugar?”.
O cinema francês é recheado de grandes obras e é uma escola de cinema importante em todo o mundo. Ver uma obra como “Nino de sexta a segunda” é ver um longa cheio de sentimentos, que parecem genuínos e reais. É um aceno ao movimento dos anos 1950/1960 do cinema francês chamado nouvelle vague.
A diretora e roteirista, Pauline Loquès, criou uma obra relevante, reflexiva e introspectiva. É o “cinema clássico francês” ganhando vida outra vez. Um longa de estreia de uma cineasta muito segura de suas referências e sua visão, que em conjunto com uma grande atuação de seu protagonista, torna a obra uma boa pedida para os cinéfilos que buscam o que ver nos cinemas em épocas de tantos blockbusters.
“Nino” tem lançamento programado nos cinemas brasileiros para o dia 7 de maio, com distribuição da Filmes do Estação.