O autor israelense Amos Gitai tece várias histórias em torno da clientela diversificada de um bar de Haifa da vida real, mas você não vai querer ficar muito tempo.
O Club Fattoush é um bar e espaço artístico na vida real na cidade portuária israelense de Haifa: uma espécie de ponto de encontro boêmio e liberal para uma ampla gama de residentes, sejam eles israelenses ou palestinos, judeus ou árabes, gays ou heterossexuais, e assim por diante.
O veterano cineasta Amos Gitai, nascido em Haifa, está suficientemente apaixonado pelo local para ter feito uma celebração ficcional de longa-metragem de sua diversidade e importância cultural. Entre em “Laila in Haifa”, uma pilha de espaguete de fios narrativos conectados e desconectados, girando em torno de uma série de funcionários e clientes da Fattoush em uma única noite de negócios. É o suficiente para convencê-lo a visitar o local caso esteja na cidade: quase certamente ofereceria um tempo melhor do que “Laila in Haifa”, que, apesar de todas as suas boas intenções e interesses sociais, está entre os mais apáticos de Gitai. filmes, nem mesmo amparados por seu habitual rigor formal.
Como o último filme de Gitai, a autoexplicativa peça de conjunto baseada em enquetes “Um Trem em Jerusalém”, “Uma Noite em Haifa” pretende servir a um microcosmo de uma sociedade vastamente fragmentada em um espaço público contido: aqui um bar, ali um único vagão de bonde. Mas enquanto aquele filme oferecia uma comédia observacional alegre e reviravoltas mais definidas (incluindo um elenco divertido de Mathieu Amalric), o último de Gitai é um caso obscuro, em grande parte poético, no qual a história de nenhum personagem se distingue urgentemente de, ou mesmo dentro de, um pântano geral de descontentamento. (O slogan de marketing do festival do filme – “Cinco mulheres, cinco histórias, uma noite” – sugere uma estrutura um pouco mais analisável.) Apesar de uma vaga na competição deste ano em Veneza, os distribuidores internacionais demoram a mostrar interesse.
Os minutos iniciais fornecem lampejos de natrativas. Em um estacionamento externo encharcado pela chuva, um homem é jogado para fora de um carro, espancado por bandidos e deixado com ferimentos, antes que a equipe do Fattoush adjacente venha em seu auxílio. Gitai e o frequentemente corajoso e, por muitas vezes arriscado diretor de fotografia Eric Gautier filmam o ataque em uma única tomada tensa e giratória que continua enquanto ele cambaleia para o burburinho do bar – tempo suficiente para fazer alguém se perguntar se o filme inteiro será um golpe de um tiro – antes cortando em um ponto sem cerimônia e assumindo ritmos convencionais de filmagem e edição a partir de então.
A vítima acabou sendo Gil (Tsahi Halevi), um talentoso fotógrafo israelense cujas representações politicamente provocativas de conflito e destruição evidentemente não o tornaram universalmente popular. Acontece que ele está em Fattoush para lançar uma exposição de seu trabalho no bar, supervisionada pela publicitária da galeria palestina Laila (Maria Zreik), com quem ele está romanticamente envolvido. Seu marido mais velho, Kamal (Makram J. Khoury), é cético em relação a seu trabalho, tentando desencorajar as conversas sobre a viagem da exposição aos Estados Unidos; um colecionador americano visitante, enquanto isso, descarta categoricamente as fotos como “estranhas”.
O triângulo amoroso vagamente definido entre Laila, Gil e Kamal é a coisa mais próxima que o roteiro abafado de Gitai e Marie Jose Sanselme tem de um centro, embora se desvie frequentemente deles para escutar conversas e crises mais esboçadas. A irmã de Gil, Naama (Naama Preis), procura uma aventura para distraí-la da indiferença do marido. A jovem trabalhadora de bar Khawla (Khawla Ibraheem) também se sente atraída por Gil, enquanto evita a conversa de seu insistente marido Hisham (Hisham Suliman) sobre começar uma família. Hannah de meia-idade (Hana Laslo, a estrela premiada em Cannes de “Free Zone” de Gitai) aparece no bar em um encontro às cegas, apenas para ser pega de surpresa por quem ela conhece, enquanto um jovem casal gay hesita entre ficar e ir embora, ainda não se sentindo confortáveis em serem vistos juntos.
Com discursos nada cativantes, nenhum desses fragmentos de história se cruzam tanto quanto eles se esbarram distraidamente no caminho para pedir bebidas, enquanto sua ressonância sociopolítica coletiva é mínima. Gitai e Sanselme têm a tendência de colocar observações gnômicas no diálogo (“O tempo das grandes épocas acabou”, alguém afirma grandiosamente) e deixá-los pendurados. A apresentação dos atores parece deliberadamente sem efeito, enquanto até mesmo o ambiente do próprio bar é evocado de forma inconsistente: a música vem e vai ao acaso, enquanto a iluminação de Gautier alterna entre um brilho noturno oxidado e esquemas mais planos. Pode-se ver o fascínio do Club Fattoush, mas é difícil não sentir que um documentário, repleto de humanidade real em vez de alegorizada, teria servido melhor ao fascínio de Gitai.
Olá, meu nome é Sun (sim, é Sun mesmo), tenho 24 anos e sou formada em técnico de Design Gráfico e licenciatura e bacharelado em História.
Meus maiores hobbies incluem assistir diversos filmes (e consequentemente, viver com a aba de notas do IMDB em aberto), assistir a mesma série inúmeras vezes, jogar vídeo game e jogos de tabuleiro, desenhar e parar donos distraídos passeando com os seus bichinhos na rua para fazer carinho.
Estou aqui para escrever sobre assuntos que eu me interesso muito com a intenção de informar e entreter cada um de vocês.
