Diretores, atores, produtores e roteiristas de mais de 30 filmes internacionais estarão no evento, entre eles Karim Aïnouz, Beth de Araújo, Mário Patrocínio, Benjamín Naishtat, Lali Espósito e Philippine Leroy-Beaulieu
Galas, debates, sessões especiais e encontros oferecem a oportunidade para o público encontrar os mais de 40 convidados internacionais no Festival do Rio 2026. São diretores, roteiristas, produtores e atores de 30 filmes da programação. Já anunciada pelo Festival, a presença do cineasta iraniano Asghar Farhadi é um dos destaques desta edição. Duas vezes vencedor do Oscar de Melhor Filme Internacional, por A Separação e O Apartamento, o diretor apresenta Contos Paralelos (Parallel Tales), exibido na competição oficial do Festival de Cannes deste ano. O longa reúne Catherine Deneuve, Isabelle Huppert, Virginie Efira, Vincent Cassel, Pierre Niney, Adam Bessa e India Hair.
Farhadi estará em duas sessões de gala do filme: no Cine Odeon, no dia 2 de outubro, às 19h, e no Reserva Cultural Niterói, no dia 3, às 18h30. O cineasta também participa de uma aula aberta ao público no dia 3 de outubro, às 11h, na sede do Festival do Rio, no Armazém da Utopia. Sua participação conta com o apoio do Consulado da França no Rio de Janeiro, da Unifrance e do Fala Tu Lab, realizado pela Matizar Filmes em parceria com a Baluarte e responsável pela organização da atividade. Contos Paralelos tem distribuição da Imovision no Brasil.
Entre os realizadores de maior projeção internacional que chegam ao Rio está o brasileiro Karim Aïnouz, radicado na Alemanha. Diretor de A Vida Invisível, Praia do Futuro, Marinheiro das Montanhas, Firebrand e Motel Destino, ele apresenta Rosebush Pruning, sátira sombria sobre uma família rica atravessada por segredos e relações de dependência. Exibido na competição oficial do Festival de Berlim, o longa reúne Callum Turner, Riley Keough, Jamie Bell, Elle Fanning, Pamela Anderson e Tracy Letts.
Também com passagem por um dos principais festivais internacionais do ano, Beth de Araújo traz ao Rio Josephine – Fragmentos de um Crime, vencedor do Grande Prêmio do Júri e do Prêmio do Público em Sundance e distribuído no Brasil pela Retrato Filmes. A cineasta norte-americana e brasileira, que ganhou projeção com Soft & Quiet, parte de uma experiência da própria infância para narrar os efeitos provocados em uma menina de 8 anos depois que ela testemunha uma violência sexual. Channing Tatum, Gemma Chan e Mason Reeves estão no elenco.
Dois nomes de grande alcance na cultura pop também integram a programação. A cantora e compositora Lali Espósito acompanha o diretor Benjamín Naishtat na apresentação de Glaxo, drama sobre amizade, paixão e vingança ambientado durante as transformações vividas pela Argentina entre as décadas de 1950 e 1980. Já a atriz francesa Philippine Leroy-Beaulieu, conhecida mundialmente como Sylvie Grateau, de Emily em Paris, vem para a gala de 100 Dias, longa de Carlos Saldanha sobre a histórica travessia de Amyr Klink pelo Atlântico Sul em um barco a remo. O filme será apresentado na Gala de Encerramento da Première Brasil.
A memória dos regimes autoritários atravessa diferentes produções e encontros desta edição. Premiado em Berlim por As Herdeiras, o paraguaio Marcelo Martinessi chega com o ator Diro Romero para apresentar Quem Matou Narciso?, sobre um astro do rádio transformado em símbolo de liberdade durante a ditadura de Alfredo Stroessner. Baseado no livro de Guido Rodríguez, o filme venceu o Prêmio FIPRESCI de Melhor Filme da mostra Panorama do Festival de Berlim. Do Chile, o diretor Juan Pablo Sallato e o produtor Juan Ignacio Sabatini trazem O Hangar Vermelho, que acompanha um capitão da Força Aérea encarregado de transformar uma academia militar em centro de detenção e tortura durante o golpe de 1973.
O avanço contemporâneo da extrema-direita aparece em A Promotora, vencedor do Prêmio do Público da mostra Panorama do Festival de Berlim. O diretor Faraz Shariat, que conquistou o Teddy Award por Futur Drei, apresenta a história de uma jovem promotora teuto-coreana que investiga uma rede neonazista depois de se tornar vítima de um ataque racista. O filme também é representado no Rio pela atriz e protagonista Chen Emilie Yan e pelo renomado ator alemão Sebastian Urzendowsky.
A guerra em curso na Ucrânia é o cenário de Primavera, apresentado por Rostislav Kirpičenko. Exibido nas Sessões Especiais de Cannes, o filme acompanha um padre que desafia as forças russas de ocupação para devolver às famílias os corpos de civis executados.
Questões ligadas à identidade, sexualidade e diferentes formas de construir uma família aproximam outros títulos. O britânico Jake Witzenfeld apresenta a estreia mundial de Father, Father, sobre um casal gay formado por um homem muçulmano e um judeu que decide ter um filho em meio à guerra, à propaganda política e à ascensão do extremismo. Em Sou Mario, da diretora Sharon Kleinberg, que também virá ao festival, uma gravidez inesperada leva um taxista trans de 40 anos a rever sua relação com o corpo, a masculinidade e o desejo de ser pai. O mexicano Bruno Santamaría Razo, por sua vez, revisita as próprias memórias em Seis Meses no Prédio Rosa e Azul, no qual um menino descobre os sentimentos pelo melhor amigo ao mesmo tempo que recebe a notícia de que o pai tem HIV.
Esses afetos ultrapassam ainda fronteiras políticas e geográficas. Em Qual o Destino?, apresentado pelo diretor Assaf Machnes, encontros noturnos em Berlim aproximam um motorista palestino de 55 anos e um jovem israelense que explora a própria sexualidade. Já os diretores Efraín Mojica e Rebecca Zweig e o personagem principal retratado na história Joseph Cerda Bañales vêm com Jaripeo, documentário que confronta os códigos masculinos de uma comunidade rural mexicana com desejos e relações vividos clandestinamente.
A música oferece outro fio condutor da programação. Vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro por Belle Époque, Fernando Trueba retorna ao Festival do Rio com Bajañí, documentário guiado pela guitarra flamenca de Niño Josele e pelos encontros entre flamenco, jazz e música brasileira. Caetano Veloso, Marisa Monte, Rubén Blades, Ron Carter, Kenny Barron, Estrella Morente e Soleá Morente estão entre os participantes. Em 2023, Trueba esteve no Festival com Atiraram no Pianista, animação codirigida por Javier Mariscal que abriu aquela edição.
O português Mário Patrocínio, diretor dos documentários Complexo – Universo Paralelo e I Love Kuduro, chega acompanhado pela atriz Mariana Cardoso para apresentar Maria Vitória. O filme acompanha uma jovem que joga em um time masculino e sonha tornar-se goleira profissional, enquanto enfrenta a autoridade do pai e o luto que marca sua família.
O encontro entre cinema e artes visuais estará representado por Julian Rosefeldt, diretor de Manifesto. Em Euforia, o artista alemão reúne Giancarlo Esposito e a voz de Cate Blanchett em uma viagem por dois mil anos de ideias para discutir capitalismo, ganância e a permanência de um sistema econômico destrutivo. Ambientado em uma Nova York distópica, o filme reúne referências que vão de Platão e Karl Marx a bell hooks, Snoop Dogg e Cardi B. A diretora italiana Ginevra Elkann – neta de Gianni Agnelli e irmã de John Elkann, presidente da Ferrari e da Stellantis -, também integra a programação, com As Rosas de Marrakech, estrelado por Nisrin Erradi e Fanny Ardant. No filme, a chegada de alguém do passado rompe o equilíbrio da relação entre a governanta de uma luxuosa propriedade e sua patroa.
O cinema documental traz ainda discussões sobre território, representação e heranças de conflitos históricos. Em Filho da Poeira, a diretora polonesa Weronika Mliczewska acompanha um vietnamita, filho de um soldado norte-americano, em uma viagem para encontrar o pai que nunca conheceu e recuperar a identidade que sente ter sido roubada. O filme recebeu três prêmios no Festival de Cracóvia. Já Yassine El Idrissi apresenta Halima, retrato de uma mulher de 86 anos cujo cotidiano tranquilo à beira-mar esconde um passado de resistência nas montanhas do Rif, no Marrocos.
Novos e experientes realizadores europeus completam esse panorama. A alemã Anna Roller apresenta Allegro Pastell, sobre um casal que mantém uma relação à distância e começa a questionar o equilíbrio entre liberdade e compromisso, aos trinta e poucos anos. Os irmãos Tommaso Usberti e Piero Usberti, diretor e ator de Antes da Guerra, trazem um drama exibido na na Semana Internacional da Crítica de Veneza sobre um jovem habituado à violência que tem as fragilidades expostas ao se apaixonar. A norueguesa Maria Sødahl, diretora de Hope, chega com O Último Resort, vencedor do Dragon Award no Festival de Gotemburgo, no qual as férias de uma família são transformadas por um acidente e por um difícil dilema moral.
O sul-africano John Trengove, diretor de A Ferida e Manodrome, apresenta O Cheiro das Maçãs, adaptação do romance de Mark Behr sobre um menino branco que começa a perceber a violência escondida sob a normalidade de sua família durante o apartheid. O argentino Ezequiel Erriquez vem com As Famílias de Emi, história de um jovem adotado que começa a investigar as próprias origens enquanto conquista independência e vive um relacionamento às escondidas.
A relação entre seres humanos e tecnologia aparece em duas produções. A diretora Maria Martinez Bayona apresenta O Fim de Tudo, ficção científica com Beanie Feldstein, Gael García Bernal, Noomi Rapace e Rebecca Hall, ambientada em um futuro no qual o envelhecimento tem cura e a morte se tornou uma escolha. Os diretores Miriam Louise Arens e Mitchell Arens, a atriz Amber Gray e a produtora Flavia Amon vêm com Parasita do Coração, sobre uma família que enfrenta o luto enquanto um universo de inteligência artificial oferece conforto e fuga. Amber Gray foi indicada ao Tony por sua atuação no musical Hadestown.
O mistério marca O Segredo de Eva, que reúne no Rio a diretora italiana Emanuela Rossi, a atriz brasileira Carol Duarte e o produtor Claudio Corbucci. Na trama, uma mulher seduz pais acompanhados de crianças pequenas, que depois desaparecem, enquanto estranhas presenças azuis surgem no céu.
A parceria do Festival do Rio com o Shanghai International Film Festival será representada pelo diretor Zhang Hanyi e pela produtora Xiaotian Ma, que apresentarão Cassowary em sessão seguida de debate. Exibido na competição Asian New Talent do festival chinês, o longa acompanha três gerações de mulheres em uma ilha atingida por um tufão e pelo aparecimento de uma ave capaz de devorar fogo.
A delegação portuguesa de Santo António – O Casamenteiro de Lisboa reúne a atriz Maria João Bastos, o diretor Ruben Alves, o roteirista e produtor executivo Fernando Pérez e a produtora Hemi Fortes. A comédia acompanha dois funcionários da prefeitura encarregados de salvar os tradicionais Casamentos de Santo Antônio e celebra Lisboa, sua comunidade e suas tradições.
Também estarão no Festival o corroteirista Davide Serino, de Sem Dor, dirigido por Gianni Amelio e exibido fora de competição em Veneza; e a diretora Ana-Felicia Scutelnicu, de Tempos de Passagem, drama sobre uma família que tenta sobreviver à crise econômica na Moldávia após o colapso da União Soviética.
A programação completa, com datas, horários e locais das sessões que contarão com a presença dos convidados, está disponível no site do Festival do Rio.
